Кинцуги, или «искусство золотых швов», — традиционное японское искусство починки разбитой или разрушенной керамики с использованием золота или других металлов.
Это прекрасный пример традиционной японской философии, которая находит красоту в недостатках и уникальности, и преподает нам уроки о принятии, уважении и вечности.
Философская основа
искусства кинцуги
заключается в том,
что поломки и трещины
неотъемлемы
от истории объекта,
и поэтому
не заслуживают
забвения и маскировки
в шрамах
Мастера кинцуги используют золото, серебро, платину и медь для восстановления предметов.
Золотые швы на поверхности керамики, словно тонкие линии времени, рассказывают историю предмета.
и красота
Золото, серебро
Вместо скрытия повреждений кинцуги их наоборот выделяет, превращая в золотые шрамы, которые делают изделие по-настоящему ценным и привлекательным.
возникло в 15 веке
Согласно легенде, японский сёгун Асикага Ёсимаса разбил свою любимую чашу для чая и отправил её в Китай на ремонт.
Когда чаша вернулась, она была отремонтирована с помощью неприглядных металлических скоб — стандартной техники ремонта того времени.
Искуство кинцуги
Сёгун был крайне недоволен настолько неуклюжим ремонтом прекрасной чаши, и страх потерять головы мотивировал японских мастеров на поиск эстетически приятного способа ремонта. Так и была рождена техника кинцуги.
[Асикага Ёсимаса] (20 января 1436 — 27 января 1490) 8-й сёгун Японии из династии Асикага в период Муромати.
для посуды
Cуществует несколько видов кинцуги. Первый, хиби (трещина) — использование золотой пыли со смолой или лаком вместо клея.
Вторая жизнь
Следующий – какэ но кинцуги рэй, дословно «заполнение отсутствующих фрагментов» — выполняется золотом или золотой эмалью
Ещё один вид называется «ёбицуги» – стыковка, замена отсутствующих частей другими, подходящими по форме, но не обязательно по фактуре и цвету.
старинную японскую посуду?
Зачем
отставного моряка. Во время прогулок по японским улочкам он наткнулся на монаха, который расписывал золотом разбитую и склеенную чашку.
американцы били
Эта история предположительно началась с поездки в Японию некого Адама Джонсона,
В ходе беседы монах объяснил туристу смысл и причину, почему нельзя выбрасывать старые вещи, как можно дать им новую жизнь и разбитая чашка будет ещё долго радовать своего хозяина.
Однако из всего содержания Джонсон усвоил для себя только одно:
Разбитую и скленную чашку можно продать в разы дороже
В экспозиции демонстрировались древние сервизы, склеенные японскими мастерами, которых уже нет в живых, поэтому вся эта разбитая посуда стоит
в другом городе, он увидел ещё большее количество чашек, блюдец, плошек и прочих посудин.
Вскоре по США поехала передвижная выставка необычного японского искусства разбитых и склеенных чашек.
очень больших денег
Всё испортил впечатлительный "инвестор", который решил, что купил мало сервизов и нужно догнать выставку.
Каково же было его удивление, когда, приехав на выставку
И это только один пример.
Самая громкая история случилась в 1988 году, когда Художественная галерея Фриер
Многие коллекционеры покупали дорогие сервизы и старинные чаши, разбивали на несколько крупных частей, реставрировали и выставляли на продажу по ценам в разы превышающим затраты.
купила древнюю чашу
Экспертиза показала, что золотые швы — это новодел, хотя сама керамика была древней.
кинцукурой за 560 тысяч долларов
Кинцуги — это сохранение ценности
Печальный факт!
Люди били старинные предметы с целью наживы, не поняв самого главного.
утраченное
Когда ценный предмет разбивается на части, он не уходит в небытие.
и Найденное
Оно символизирует дух восстановления и уважения к прошлому. Это уникальное японское искусство олицетворяет понимание,
что наше наследие не стоит забывать, а его недостатки и уникальность следует передавать следующим поколениям.
Кинцуги - это не только искусство восстановления
История продолжается, а дефекты становятся источником красоты
предметов, но и искусство передачи культурного наследия.
"Wabi-sabi" проповедует принятие недостатков, временности и естественного старения. Важно видеть
Кинцуги настойчиво напоминает нам о том, что все вещи временны и со временем они приобретают уникальные особенности.
Ценность кинцуги укоренена в японской философии "wabi-sabi", и она отличается от западных стандартов красоты и совершенства.
прекрасное в простоте, неполноте и несовершенстве
на современность
Влияние
Carolina Herrera Spring 2015
Кинцуги нашло своё отражение в современной культуре и дизайне. Принципы "wabi-sabi" и кинцуги находят своё применение в различных областях, включая мебельный дизайн, моду, живопись и архитектуру.
Alexander McQueen, fall 2011
Вероятно это компенсаторная реакция на культ совершенства, которым болеет современное общество
Не будем забывать, в моду уже неоднократно входили поношенные кеды, рваные джинсы и другие элементы, не отличающиеся эстетикой.
Звучит довольно заумно, но к этой теории стоит прислушаться. Культ успеха и достижений, который диктует необходимость много говорить об успехах и помалкивать о неудачах. Как бы идеальные жизни в журналах и Instagram : бесконечные советы, как прикинуться тем, кем ты не являешься.
И это вызывает ответную реакцию: люди больше не хотят гнаться за недостижимым идеалом, они ищут красоту в некрасивом и несовершенном.
Психотерапия
Подобно треснувшему или разбитому сосуду, мы тоже переживаем травмы. Иногда собирать себя из расколотых черепков, склеивая новыми смыслами. Есть раны, оставляющие глубокие шрамы, потери, зияющие пустотами.
как кинцуги
У психотерапии много сходства с искусством кинцуги.
Во многом это достоинство принятия и исцеления, способность видеть красоту в расколотом и пострадавшем и потенциал его восстановления.
В наших сердцах и нашем опыте мы находим материал для формирования золотых швов
И иногда случается чудо: саднящие раны заживают, и золотые швы становятся зарисовкой
прожитого опыта.
с любовью вашим шрамам и трещинам
и с надеждой на их превращение в «золотые швы»
Автор проекта Анна Гаделия
Работа с курса «Прикладная Композиция» С.Телидченко